Art contemporani
Vidre Art Gallery és un nou centre d'expressió artística contemporània que aspira a convertir-se en un referent de l'art contemporani a la ciutat de Barcelona.
Situada en l'antic taller de vidre bufat del recinte, la galeria és un espai que convida a submergir-se en una experiència única i inigualable on es fusionen tècniques tradicionals d'art i obres d'art innovadores, i ha estat concebuda per a crear un entorn que fomenti la creativitat i el compromís, proporcionant una experiència tant per a artistes com per a visitants.
Amb la visió de fomentar un diàleg artístic enriquidor i dinàmic, Vidre Art Gallery proporciona una plataforma innovadora per a la producció i dinamització de l'escena artística local, amb una perspectiva també internacional.
No et perdis l'oportunitat de submergir-te en aquest nou i vibrant capítol de l'art contemporani a Barcelona!
Situada en l'antic taller de vidre bufat del recinte, la galeria és un espai que convida a submergir-se en una experiència única i inigualable on es fusionen tècniques tradicionals d'art i obres d'art innovadores, i ha estat concebuda per a crear un entorn que fomenti la creativitat i el compromís, proporcionant una experiència tant per a artistes com per a visitants.
Amb la visió de fomentar un diàleg artístic enriquidor i dinàmic, Vidre Art Gallery proporciona una plataforma innovadora per a la producció i dinamització de l'escena artística local, amb una perspectiva també internacional.
No et perdis l'oportunitat de submergir-te en aquest nou i vibrant capítol de l'art contemporani a Barcelona!
Dies i horaris:
Horari: de dimecres a dissabte de 10h a 19h
Horari: de dimecres a dissabte de 10h a 19h
Localització:
Antic taller de vidre bufat
Antic taller de vidre bufat
Nou Espai Artístic de referència a Barcelona
De dimecres a dissabte
De dimecres a dissabte
Nou Espai Artístic de referència a BarcelonaArt contemporani
Vidre Art Gallery és un nou centre d'expressió artística contemporània que aspira a convertir-se en un referent de l'art contemporani a la ciutat de Barcelona.
Situada en l'antic taller de vidre bufat del recinte, la galeria és un espai que convida a submergir-se en una experiència única i inigualable on es fusionen tècniques tradicionals d'art i obres d'art innovadores, i ha estat concebuda per a crear un entorn que fomenti la creativitat i el compromís, proporcionant una experiència tant per a artistes com per a visitants.
Amb la visió de fomentar un diàleg artístic enriquidor i dinàmic, Vidre Art Gallery proporciona una plataforma innovadora per a la producció i dinamització de l'escena artística local, amb una perspectiva també internacional.
No et perdis l'oportunitat de submergir-te en aquest nou i vibrant capítol de l'art contemporani a Barcelona!
Situada en l'antic taller de vidre bufat del recinte, la galeria és un espai que convida a submergir-se en una experiència única i inigualable on es fusionen tècniques tradicionals d'art i obres d'art innovadores, i ha estat concebuda per a crear un entorn que fomenti la creativitat i el compromís, proporcionant una experiència tant per a artistes com per a visitants.
Amb la visió de fomentar un diàleg artístic enriquidor i dinàmic, Vidre Art Gallery proporciona una plataforma innovadora per a la producció i dinamització de l'escena artística local, amb una perspectiva també internacional.
No et perdis l'oportunitat de submergir-te en aquest nou i vibrant capítol de l'art contemporani a Barcelona!
Dies i horaris:
Horari: de dimecres a dissabte de 10h a 19h
Localització:
Antic taller de vidre bufat
Dibujando en el aire
Sala Principal
"Dibujando en el aire" és una obra que, igual que l'univers, mai estarà completa. Explora les grans preguntes que la humanitat s'ha fet des de sempre, com l'expansió de l'univers i l'existència de forats negres. L'obra també tracta la importància dels fluids en el nostre entorn. La terra, l'aigua i l'aire són fonamentals per a la vida, mentre que el foc, modificat per l'acció humana, ha portat al canvi climàtic.
Es reflexiona sobre com les nostres accions, com la guerra i la urbanització extrema, estan alterant l'equilibri del planeta. Malgrat els avenços tecnològics, les nostres decisions sovint retrocedeixen més del que avancen.
L'obra planteja una pregunta crucial: continuarem construint el nostre món o l'estarem destruint?
"Dibujando en el aire" és una obra que, igual que l'univers, mai estarà completa. Explora les grans preguntes que la humanitat s'ha fet des de sempre, com l'expansió de l'univers i l'existència de forats negres. L'obra també tracta la importància dels fluids en el nostre entorn. La terra, l'aigua i l'aire són fonamentals per a la vida, mentre que el foc, modificat per l'acció humana, ha portat al canvi climàtic.
Es reflexiona sobre com les nostres accions, com la guerra i la urbanització extrema, estan alterant l'equilibri del planeta. Malgrat els avenços tecnològics, les nostres decisions sovint retrocedeixen més del que avancen.
L'obra planteja una pregunta crucial: continuarem construint el nostre món o l'estarem destruint?
Sorra i Sílice
Sala principal
L'exposició "Sorra i Sílice" enlluerna a l'espectador en reunir diversos creadors que exploren la màgia del vidre, tant de manera literal com metafòrica.
Entre les destacades obres d'artistes com Joan Brossa, Jaume Plensa, Silvia Levenson i Stella Rahola, s'estableix un diàleg visual que transcendeix generacions, estils i interessos. Malgrat les diferències evidents, aquests contraposats artistes comparteixen una profunda connexió a través de la seva fascinació per la mal·leabilitat i la riquesa expressiva d'aquest singular material.
L'exposició "Sorra i Sílice" enlluerna a l'espectador en reunir diversos creadors que exploren la màgia del vidre, tant de manera literal com metafòrica.
Entre les destacades obres d'artistes com Joan Brossa, Jaume Plensa, Silvia Levenson i Stella Rahola, s'estableix un diàleg visual que transcendeix generacions, estils i interessos. Malgrat les diferències evidents, aquests contraposats artistes comparteixen una profunda connexió a través de la seva fascinació per la mal·leabilitat i la riquesa expressiva d'aquest singular material.
Manzana Infinita
Showroom
Simultàniament el showroom de la galeria acull la intrigant exposició "Manzana Infinita" del talentós pintor i escultor japonès Kai Takeda (Tòquio, 1972).
Resident a Catalunya entre 1998 i 2006, Takeda presenta una selecció de la seva evolució artística, transitant des de les tres dimensions cap a una exploració poètica del quotidià en dues dimensions. No et perdis l'oportunitat de submergir-te en el món artístic i visionari d'aquest creador famolenc d'expressió.
Simultàniament el showroom de la galeria acull la intrigant exposició "Manzana Infinita" del talentós pintor i escultor japonès Kai Takeda (Tòquio, 1972).
Resident a Catalunya entre 1998 i 2006, Takeda presenta una selecció de la seva evolució artística, transitant des de les tres dimensions cap a una exploració poètica del quotidià en dues dimensions. No et perdis l'oportunitat de submergir-te en el món artístic i visionari d'aquest creador famolenc d'expressió.
